Bloque III

La creación literaria con niños
Son los niños los que forman parte. Hay dos tipos:


* Los niños van aportando ideas o trozos del cuento
* Se hace a partir de escucharles a los niños sus diálogos


La creación literaria para niños
El autor de ello es el adulto y no el niño. Es el adulto quien lo crea y el niño aportar las imágenes las cuales luego se unen con el texto y esto hace que los niños presten mas atención porque son creaciones suyas.


Hay que tener en cuenta los siguientes elementos:
- Momento evolutivo y psicología evolutiva
- Tema acorde
- Aspectos positivos y negativos de los personajes
- Espacio y tiempo
- Lenguaje simple (vocabulario, frases simples y cortas...)
- Planteamiento nudo y desenlace
- Intereses de los niños

Gianni Rodari (1920-1980) , escritor, maestro y pedagogo italiano. Premio Hans Christian Andersen en 1970.

Su principal obra teórica es Gramática de la fantasía, una recopilación de charlas en la que expone un concepto fundamental en la literatura infantil y juvenil del siglo XX: el binomio fantástico. En su obra literaria destacan a la par el impulso de reforma social, con una atención destacada por los más pobres y una sátira humorística, pero inflexible, contra la alta burguesía italiana; y la combinación fantástica de imágenes sorprendentes, con las que o bien construye una historia, o bien inicia una trama que debe completar el lector.

F fue criado durante sus primeros años de vida por una nodriza. Al cumplir nueve años dejó de vivir junto a sus padres, panaderos, para trasladarse a la casa de una tía que abandonaría tiempo después para ingresar a un seminario. Allí, este joven que soñaba con convertirse en músico, permaneció hasta los catorce años.

Cuando su formación académica se lo permitió, Rodari comenzó a impartir clases particulares para poder mantenerse. Sin embargo, no sería la enseñanza el ámbito que lo vería brillar, sino el rumbo periodístico, un terreno al que llegó gracias a sus vinculaciones con el Partido Comunista Italiano y en el que empezó a especializarse al editar el periódico “Cinque Punte” y al dirigir “L”�Ordine Nuovo” de Varese.

Escondido tras el seudónimo de Francesco Aricocchi, Gianni Rodari publicó “Leyendas de nuestra tierra”, “El beso” y “La señorita Bibiana”, obras que precedieron a las exitosas propuestas para niños que le permitieron triunfar a nivel mundial.

“El libro de las retahílas”, “Las aventuras de Cipollino”, “Gramática de la fantasía”, “Cuentos escritos a máquina”, “Gelsomino en el país de los mentirosos”, “Las aventuras de Tonino el invisible”, “Los enanos de Mantua” y “Los traspiés de Alicia Paf” son otros de los títulos de su autoría que permitieron descubrir su talento como creador de historias.

En 1970, este autor que falleció en Roma el 14 de abril de 1980, fue distinguido con el prestigioso Premio Hans Christian Andersen.

Obras principales

• Juegos de fantasía
• Cuentos por teléfono
• Cuentos escritos a máquina
• Cuentos para jugar
• Atalanta
• Los viajes de Juanelillo Vagamundo

Taller de prosa


1) Dibujo
Simplemente hay que observar el dibujo/imagen y a través de ella crear un cuento


2) Secuencias
Secuencias de imágenes que se debe convertir en un texto/cuento


3) Historias mudas
Diferentes tipos de imágenes que no tengan que ver una con la otra y a través de ellas inventarse una historia


4)Binomio fantástico
Se cogen dos palabras al azar que no tengan nada que ver y se inventa una historia. Para realizar esto se necesita una imaginación muy amplia


5) Hipótesis absurda
Coger algo que sea imposible o absurdo y a partir de ahí inventar una historia


6) Minicuentos
La propia palabra lo dice, mini. Se trata de coger un trozo muy pequeño de folio y escribir ahí el cuento. También se pueden hacer ilustraciones pero también minis.


7) La liberación de mujer
Los cuentos de hace muchos años o siglos la mujer no tenia mucha función en los cuentos sino que aparecía de forma pasiva. Se trata de hacer todo lo contrario con el papel de la mujer


8) Cuentos múltiple por núcleos
Se coloca un folio  en vertical con seis columnas iguales y horizontales. Se cortan dejando un margen de 5 centímetros a la izquierda y se escribe un cuento así:

1ª columna: Érase..............................................................................................................................................

2ª columna: Que................................................................................................................................................

3ª columna: Cuando.........................................................................................................................................

4ª columna: Entonces.....................................................................................................................................

5ª columna: Se....................................................................................................................................................

6ª columna: Y.......................................................................................................................................................

Si se juntan los cuentos por la izquierda se podrá leer varios cuentos si se abren  por diferentes lugares ya que cogeremos un cacho de cada cuento

9) Estructura de un cuento en otro espacio tiempo
Se trata de coger una historia y trasladarla a otra época en la que no tenga que ver y así habrá que cambiar la historia totalmente


10) Y ¿Después del cuento?
Muchos cuentos se quedan con un final feliz pero de los protagonistas del resto de los personajes no. Se trata de inventar que pasa con ellos


11) Palabras nuevas en un cuento popular
Meter palabras que están hoy en día de moda y que en e l cuento jamás saldrían. Si metiésemos esas palabras ¿Qué pasaría? ¿Cambiaría mucho la historia?


12) Cuentos al revés
Los guapos pasan a ser feos, lo gordos flacos, los buenos malos...


13) Apellidos
Se trata de crear un escudo que simbolice nuestro apellido e inventar una historia con el y que explique porqué es así


14) La bandera
Se trata de crear nuestro propio país, bandera, leyes...


15) Biografías a partir del nombre
Se trata de inventar la biografía de personajes de cuentos que tienen nombre y apellido pero que no existen en la realidad


16) Historias en primera persona
Si fueras un objeto que historia te inventarías


17) El titulo metafórico
Coger un verso extraño o sin sentido y crear  a partir de el una historia


Taller de verso


1) ¿Cómo es?
Inventar comparaciones cómicas sobre objetos y personas del entorno


2) Tantanes
Crear chistes hiperbólicos


3) La letra madre
Se escoger una letra y se hace una frase en la que todas las palabras la contengan


4) Trabalenguas
Crear un trabaleguas con palabras o trozos de palabras difíciles de decir


5) Adivinanzas
Pensar en algo y decir características de ello o su propio nombre entre palabras para que los demás lo adivinen


6) Pareados
Estrofa de dos versos que riman entre sí


8) Letanías
Tiene que tener al menos diez versos, no puede rimar y cada frase debe acabar en punto


9) ¿Cómo te llamas?
Con el nombre de cada uno se ponen las letras en vertical hacia abajo y deben iniciar cada una la frase


10) Acróstico
Se escogen una palabra y se hace una frase corta sin rima. Se trata que todos los versos tengan relación con esa palabra


11) Caligramas
Según las palabras se dibuja el objeto del que se está hablando


12) Repeticiones
Se trata de crear un estribillo y meterlo a lo largo del poema


13) Poema de preguntas
Un verso es la pregunta y el siguiente es la respuesta


14) Encadenamiento
Empezar la frase con la palabra con la que terminamos la frase anterior


15) Recreación de poemas
Elegir un poema corto y cambiar el sujeto de él y lo demás que sea necesario para que encaje


16) Enredar poemas
Juntas dos poemas pequeños


17) Poema absurdo
No tienen una finalidad ni sentido


18) Poema sobre canción
Cambiar la letra de una canción pero que quede bien con el ritmo de la música.
Normalmente suele tener rima asonante

Bloque IV

Son textos breves que corresponden a los tres géneros literarios. La literatura folclórica en prosa es un cuento. Hasta el siglo XIX no se la tuvo en cuenta.

* Literatura Folclórica: Son textos populares que se pasaban de boca en boca de unos a otros por lo tanto no son textos cultos ya que se hacia así porque muchas de las personas no sabían ni leer ni escribir. Al ser textos populares muchas veces cuentan historias del propio pueblo.

No tienen autor ya que han sido creados del boca a boca y no se sabe cual es la versión original que al pasarse se ha ido cambiando la versión por lo que hay muchas variantes entre unos y otros. Cuanto menos trabajada este la historia mas antigüedad tiene y menos cambios. Estas historias presentan multitud de variantes en tiempos y lugares distintos. Lo que importa es el contenido porque reflejan las costumbres del pueblo, sus miedos, sus deseos, sus sueños… etc.

Normalmente el protagonista es un niño o niña que ha tenido una vida difícil y a crecido por si solo y al final encuentra a su futura mujer y se casa con ella. Aunque el protagonista sea un niño no son textos infantiles. Estos textos tienen enseñanzas para todo los familiares aunque los adolescentes son los que aprenden más.

No son textos machistas. Son adaptables los roles, los reflejo de la época. No tiene intención de poner como inferior a la mujer.

* Teatro Folclórico:En el teatro hay que diferenciar el texto de la representación. Los textos teatrales folclóricos no existen. Si existen representaciones dramáticas folclóricas.

Las representaciones son de tres tipos:

* Representaciones de carácter religioso

* Representaciones erótico festivas
* Representaciones festivas ( la fiesta de las flores, de la siembra) era una forma de desfogue para el pueblo y no tenían texto

Cómicos de la lengua: Personas nómadas que se juntaban para ir por los pueblos haciendo pequeñas representaciones. Una vez terminada la función un chiquillo pasaba entre el público pidiendo dinero y así sacaban dinero para sobrevivir. Eran obras muy cortas y entremedias solía una joven salir a cantar. Se les consideraba de la clase más baja de la sociedad. Eran pequeñas representaciones cómicas. No sabían leer por lo que improvisaban. Dentro de sus presentaciones tenían obras infantiles “títeres de cachiporra”. Eran marionetas de manos porque eran mas fáciles de construir. Los títeres de  cachiporra  todos tenían el mismo argumento, aparece un chico (Pedrito) que tiene “algo” que quiere mucho. Luego hay un personaje malo (ogro, demonio…)que le quita eso que tanto quiere y Pedrito se lamenta y pide al público que le avise si ven al “malo”. El público (los niños) gritan <<está ahí, está ahí>> y entonce Pedrito le da con la cachiporra al “malo”.

* La poesía Folclórica: La poesía que acompaña los distintos momentos del año si que tiene poesía infantil. Esta muy ligada a la música y a lo lúdico. Estos juegos y canciones son muy antígüos siglo XVI).

Actualmente hay un investigador, Pedro Cerillo, que es el que más libros tiene de poesía folclórica infantil. No es poesía para recitar. No se puede confundir la poesía tradicional con la poesía popular (ésta en algún momento tuvieron autor).

La poesía folclórica no esta escrita sino que también se pasa de boca en boca como en el teatro

Existen varios tipos:
1) De carácter amoroso: Fue la primera que se puso por escrito. Eran cancioncillas de amor destinados a los adultos.2) También había coplas para acompañar los distintos momento del año (ejemplo: navidad villancicos, en la época de la cosecha solían ser canciones picantes)3) Oraciones folclóricas y de carácter pagano. Quieren protegerse del mal pero con personajes religiosos <<Virgen Santa, Virgen Pura, haz que apruebe esta asignatura y con ayuda de Santo Tomás todas las demás>> ,<< Virgen del Loreto a ver donde coño lo meto>>.

Pedro Cerrillo hizo una clasificación temática que decía que no se debe confundir la poesía folclórica/ tradicional con la poesía popular, ya que popular es sinónimo de conocida, extendida.
1) Rimas de ingenio: retóricas (son dos/tres notas que se repiten)no lleva música, pero sí retahíla.
2) Juegos y rimas de movimiento de acción: Son las manos. Movimiento y acción. Había una actividad física.
3) Danzas de corro: Reúne canciones que hacen interactuar a niños y niñas (ejemplo: <<tomatomate, tómalo>>)

* Cuentos Folclóricos

Autores:

1) Vladimir Propp, analizaba cada cosa del cuento para luego identificar sus elementos narrativos. Sus funciones consistían en descubrir cual era la base de ese cuento. 

2) Gianni Rodari, potenciar la creatividad de los niños cuando escucharan los cuentos.

Clasificación:

- Cuentos de animales

- Cuentos mágicos

- Anécdotas y bromas

3) Sara C. Bryant, ha escrito varios libros centrados siempre en la pedagogía del niño infantil.

Su clasificación (por edades):

- De 3 a 5 años

- De 5 a 7 años

- Para mayores

        

Clasificación de cuentos:

*Mitos: Hacen referencia a acontecimientos prodigiosos. Se utilizan para explicar a la gente del pueblo con cuentos, los fenómenos naturales, sociales o psicológicos utilizando como personajes a héroes y Dioses.

Cuando los mitos tenían origen religioso no se podían considerar cuentos. Con alguna excepción, dentro de la Biblia, el génesis se considera mitología

Principales dioses de la mitología:

* Venus: Diosa del amor y de la belleza.

* Ceres: Diosa de la fertilidad. Tenía una hija, Perséfores, que eso es, se casó con el Dios de infierno.

* Cupido: Llamados Eros, Dios del amor "erótico" del sexo... 

Se le representa de dos formas: de bebé o de joven. También es conocido por llevar flechas, y lanzarlas. Había flechas de oro (amor correspondido), y flechas de metal más pobre (amor desgraciado, no correspondido).

También, Cupido disparaba flechas a los Dioses, no sólo a los hombres.

* Cuentos de animales:  Todos sus personajes tienen que ser animales para que sean "cuentos de animales" (valga la redundancia), así que no vale con que solo haya un personaje que sea animal.

Por ejemplo: los 3 cerditos

Propp clasifica estos cuentos de la siguiente forma.

Cuentos de animales con las siguientes características:

- Los animales representan a las personas, son cuentos animistas

- No tienen moraleja

- Tiene enseñanzas, una o varias, pero cuidado, no en forma de moraleja.

* Fábulas: Los animales representan los vicios y las virtudes de las personas.

Ejemplo en "La cigarra y la hormiga"

Las fábulas siempre tienen moraleja, por lo tanto son historias moralizantes, más que nada para que la gente sepa lo malo de los vicios. El primer fabulista fue Esopo, aunque no fue autor, sino recopilador.

También hay algunas fábulas que los personajes no son animales, Apólogos.
 ejemplo: “La lechera”

En España las más antiguas son las de “El conde de Lucanor” de Don Juan Manuel.

* Cuentos de fórmulas: Son aquellos que todo el cuento, o por lo menos parte del cuento hay que aprendérsela de memoria.

Ejemplo: ``Cuentos mínimos´´, que son cuentos para vacilar y reírse con los niños.

Parte del cuento es una fórmula que hay que aprenderse. Ejemplo: ``La ratita presumida´´. Siempre se repite la misma frase: “ratita, ratita linda te quieres casar conmigo…”

*Cuentos de hadas o maravillosos:  No  son cuentos de hadas . Aparece cualquier personaje del mundo mágico (como ogros, duendes, troles…).
Ejemplo: “Caperucita Roja” el lobo habla

                   ``El gato con botas´´ todos son humanos, pero el gato habla

Bloque V

Formas de transmisión literaria

En este apartado, hemos visto como transmitir cuentos literario de forma oral. 
Hay tres tipos: cuentacuentos, narración con libro y lectura. 
Cada uno de ellos tienen diferentes características que las voy a explicar a continuación. Con estas tres transmisiones literarias en clase realizamos una actividad en la cual hacíamos grupos de tres y cada uno teníamos uno diferente como lo he explicado en la otra entrada con lo que me tocó a mí (narración con libro)

* Cuentacuentos: Esta transmisión literaria es la más antigua y proviene  de los cuentos folclóricos. Los cuentacuentos no tienen imagen ni nada gráfico, se trata de transmitirlos de forma oral (no se lee nada) de unos a otros ya que por esa época muchos o casi todos no sabían ni leer ni escribir y esta era la única forma de transmisión. Por eso a veces hay varias modificaciones del mismo cuento ya que al pasarse de boca en boca se han ido cambiando o agregando cosas nuevas.

Estos cuentos tienen que ser de ficción y al tener que ser de ficción y sin imágenes lo que hace es que se utilice mucho la imaginación como bien he dicho antes por eso hay a veces cambios en las diferentes versiones. También son muy importantes los guetos, las entonaciones, la expresividad(con les manos ojos,cuerpo…), la voz la cual la podemos cambiar según los personajes pero si son pocos porque al haber muchos personajes nos podemos confundir y eso los niños se dan cuento y te lo dicen. También es importante que haya diálogo o se suelten preguntas al aire a los receptores. Con esto lo que conseguimos es que participen y que les interese mas el cuento y que así también luego se acuerden mejor.

Hay tres variantes del cuenta cuentos:

- Declamación: Se trata de contar un poema pero sin ningún tipo de modificación. Debe estar contando literalmente ya que sino perdería su esencia 

- Marionetas: Las marionetas en el cuentacuentos no tienen mucha función ya que como  se trata simplemente de narrar un cuento/historia para lo único que la podríamos utilizar es para sustituirnos y que sea la marioneta la que narre todo porque en los cuentacuentos no hay nadie más que cuente la historia que el narrador.

- Disfraces: Los disfraces como la marioneta nos pueden servir para que el niño no vea a su profesora contando el cuento sino a un personaje disfrazado y así pueda utilizar más la imaginación pero al fin y al cabo la finalidad es la misma este o no disfrazado es una persona la que narra la historia. También podemos ambientar el sitio en el que vayamos a contar la historia para que los niños se adentren más en ella pero como he dicho antes esto es solo para que ellos imaginen, lo vean más real y pongan más interés.

* Lectura: La lectura si queremos utilizarla para los niños de infantil debe de ser muy corta ya que se caracteriza por coger un libro y leer lo que está escrito. Si que se puede utilizar la entonación y ser expresiva pero sin pasarse. También debe de ser pausa y leída lentamente para que se entienda bien. Se pueden enseñar las ilustraciones si las tiene pero  a diferencia de la narración que no se explican las imágenes y solo se les deja un tiempo corto para poder utilizar su imaginación. Otra de las diferencias es que no se pueden cambiar las voces como lo podemos hacer en el cuentacuentos y la narración debe de ser todo con la misma voz aunque podamos cambiar la entonación y darle más énfasis a algunas cosas o momentos.

Como en el cuentacuentos podríamos crear ambiente para que los niños pudieran seguir mejor el cuento y se sintieran mas interesados en el pero lo que no debemos hacer son preguntas de comprensión ya que se trata de que sea un momento de disfrute y de que se lo pasen bien y al hacer preguntas estarían nerviosos escuchándolo por si luego les hacemos una pregunta y eso no sería la finalidad de la lectura.

Si los niños nos piden que se lo volvamos a contar puede ser por varias opciones. Una de ellas puede ser que no se hayan quedado con todo el cuento y tenga curiosidad, porque les haya gustado mucho o porque no lo han entendido.

La lectura debe de ser más utilizada para el segundo ciclo de infantil ya que al ser solo texto y un poco largo los niños muy pequeños desconectan y nos les interesa. Y a los niños de segundo ciclo de infantil si que se les puede contar pero sería mucho mejor si fueran cortos y no largos porque si son muy largos al final también no alcanzaríamos la finalidad de entretener, disfrutar…

* Narración con libro:  Esta caracterizado por ser un cuento con imágenes las cuales ayuden al niño a seguir la historia y así puedan utilizar la imaginación. Se les puede hacer preguntas sobre lo que están viendo para así captar más su atención. En el caso de que las imágenes fueran pequeñas se podrían escanear y fotocopiarlas más grande o bien ponérselas en un power point para que todos las puedan ver sin problema. La narración con libro si que se utiliza  en el primer ciclo de infantil y además es muy adecuada a diferencia de la lectura con ella se trabaja la imaginación y el razonamiento irónico ya que relacionan lo que les están contando con ese personaje y eso ayuda mucho más a su comprensión e interés.

Reflexion Bloque III

Este es uno de los bloques más creativos y que más fomenta el juego que hemos hecho en esta asignatura. La creación del libro fue muy buena idea ya que hizo que pensáramos nosotros para crear un cuento y eso es algo que yo creo que el día de mañana si queremos trabajar en este oficio deberemos tener la facilidad de hacerlo siempre. Ya sea para contar un cuento a los niños porque no tengamos ninguno nuevo y ellos lo pidan o ya sea simplemente para contarles una historia sobre algo que en realidad no es así pero que ha ellos no se lo podemos explicar porque no lo entenderían. Que aunque así suene un poco mal es algo que a los niños pequeños los adultos debemos hacer bastante a menudo ya que no todo con su edad podemos explicárselo bien y que lo entiendan. También al hacer esto nos ponemos un poco en su lugar y así al inventar el cuento pensamos en qué nos gustaría a nosotros que nos contaran o qué nos gustaba en su momento y es una forma también de reflexionar y de ser uno mas como ellos y así hacer que el funcionamiento de todo sea mejor.

Reflexion Bloque IV

En este bloque destacaría varios aspectos. Uno de ellos, aprender las diferencias que hay entre la poesía folclórica, teatro folclórico y prosa folclórica. Lo cual antes no sabía y es muy interesante y muy importante para saber de donde venían las cosas y la diferencia que hay entre una cosa y otra. Una de las cosas que me asombra es que los cuentos se pasen de generaciones en generaciones y todavía eso siga pasando y esos cuentos hayan llegado a nosotros después de muchísimos años.

Me sorprendió cuando nuestra profesora Irune nos contó que Disney también había hecho adaptaciones y también la adaptación del cuento que nos contó con el cual todos volvimos un poco a ser niños y soñar y pensar como antes. Eso es algo que yo creo que todo el mundo hecha de menos y a mi personalmente me gustaría ser como Petter Pan y nunca crecer.. quedarme en la misma edad siempre y vivir en ese fantástico lugar de nunca jamás.

Reflexion Bloque V

En este bloque estuvimos hablando de tres tipos de transmisión literaria oral (lectura, cuenta cuentos y narración). Sobre esto hicimos una actividad en clase en la cual teníamos que ponernos en grupos de tres y cada uno coger un tipo de transmisión literaria. La actividad consistía en llevar cada uno nuestro cuento y contárselo a los otros dos componentes del grupo y que ellos hicieran lo mismo. Después de haberlo hecho en nuestro grupo teníamos que ir cambiándonos con otros grupos de la clase para hacer lo mismo. A mi me toco la narración con libro. El cual es el más entretenido para los niños ya que el cuenta cuentos no tiene imágenes y la narración con libro si y eso a los niños les gusta y les hace estar mas atentos.

El cuenta cuentos tiene su lado bueno ya que les hacemos a los niños pensar mas e imaginar como podrían ser los personajes, los lugares... y nosotros también podemos jugar con la expresividad, los gestos, la voz... para llamar más su atención.
La narración con libro suele ser mas frecuente en el primer ciclo de infantil ya que los niños con ver la imágenes pueden seguir el cuento sin tener que estar tan atentos a lo que les estamos contando.
La lectura consiste en leerlo tal cual y no tiene imágenes por lo que los niños tienen que estar muy atentos.

A lo niños no debemos de hacerles preguntas después de leerle el libro ya que lo que deben hacer es estar tranquilamente escuchando y no pendientes de las preguntas de luego y lo que si debemos hacer es si el libro no tienen muchos personajes cambiarles las voces ya que eso ayuda a la comprensión e interés del niño pero tenemos que tener mucho cuidado ya que si las cambiamos se van a dar cuenta.

Reflexion Bloque II

En este bloque hemos visto las diferencias entre paraliteratura, literatura y subliteratura.
Es muy importante entender de que trata cada una y en qué se diferencian.
La subliteratura y la paraliteratura nos las podemos considerar literatura. La subliteratura esta enfocada con una intención económica y la paraliteratura no pretende crear arte y esa es una de las funciones clave de la literatura.
Por otro lado, hemos visto también la prosa, poesía y teatro los cuales yo pensaba sobre todo la poesía y la prosa que no eran para niños o que podía ser mas difícil para su comprensión y es todo lo contrario. Sin embargo, no existen obras de teatro para niños. Si queremos realizar una obra de teatro con ellos o bien nos la tenemos que inventar o la tenemos que adaptar.
También en este bloque hemos visto como ha ido evolucionando a lo largo de los años la literatura infantil y como los diferentes autores han ido descubriendo cosas nuevas y que hoy en día muchas de esas cosas se siguen utilizando y son muy útiles. Gracias a los autores de hace muchos siglos y a los de ahora tenemos literatura infantil de todo tipo y muy apropiada para los niños que eso  es una de las cosas más importantes porque si desde pequeños hacemos que se interesen y les guste de mayor seguramente les siga gustando y eso es muy importante.